Hareketli Grafik Tasarım Eğitimi
Hareketli Grafik Tasarım Eğitimi
Bu eğitim, hareketli grafik tasarıma sıfırdan başlamak isteyenler için tasarlandı: önce Photoshop ve Illustrator ile ekran için tasarlamayı, ardından After Effects ile tasarladığınızı hareketlendirmeyi öğreniyorsunuz. Çoğu animasyon kursunun atladığı gerçek şudur: iyi bir animasyon, iyi bir tasarımla başlar. Bu yüzden programın ilk bölümü kompozisyon, tipografi ve renk gibi tasarım temellerini iki tasarım yazılımı üzerinden kurar; ikinci bölümü ise bu tasarımları animasyonun 12 temel prensibiyle harekete geçirir.
12 hafta ve 50 saatlik program tamamen çevrim içi ve uygulama ağırlıklıdır: logo animasyonundan sosyal medya serilerine, televizyon alt bantlarından jenerik tasarımına, her hafta elinizde somut bir işle ilerlersiniz. Eğitimi tamamladığınızda hem üç yazılımın üretim hattına hâkim olur hem de işverene ya da müşteriye gösterebileceğiniz bir başlangıç portfolyosuna sahip olursunuz. Herhangi bir ön koşul yoktur; üç yazılım da sıfırdan anlatılır.
Kurs Bilgileri
Süre: 50 saat / 12 hafta (haftada yaklaşık 4 )
Format: Çevrim içii)
Seviye: Başlangıç
Yazılımlar: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects
Format: Çevrim içii)
Seviye: Başlangıç
Yazılımlar: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe After Effects
Kimler Katılmalı?
- Hareketli grafik tasarıma sıfırdan başlamak isteyen herkes
- Televizyon, reklam ajansı ve dijital ajanslarda çalışmayı hedefleyenler
- Sosyal medya uzmanları, içerik üreticileri ve kendi markası için içerik üretmek isteyenler
- Grafik Tasarım, Sinema-TV, Reklamcılık ve iletişim alanlarının öğrenci ve mezunları
- Statik tasarımdan animasyona geçmek isteyen tasarımcılar
Kurs Sonunda Neler Kazanacaksınız?
- Photoshop ve Illustrator'da ekran odaklı tasarım üretme becerisi
- After Effects'te keyframe animasyonu, maske, track matte ve kompozisyon yönetimi
- Animasyonun 12 temel prensibini uygulama alışkanlığı
- Logo animasyonu, lower third, sosyal medya serisi, jenerik ve tanıtım videosu formatlarında üretim deneyimi
- Bitirme projesiyle taçlanan bir başlangıç portfolyosu
12 Haftalık Program
1. Hafta — Tasarımın Temelleri ve Photoshop'a Giriş
2. Hafta — Photoshop ile Ekran Tasarımı
3. Hafta — Illustrator'a Giriş: Vektör Dünyası
4. Hafta — Illustrator ile Styleframe Tasarımı
5. Hafta — After Effects'e Giriş
6. Hafta — Animasyonun Dili
7. Hafta — Maske, Matte ve Entegrasyon
8. Hafta — Uygulama: Logo Animasyonu ve Lower Third
9. Hafta — Uygulama: Sosyal Medya Serisi
10. Hafta — Uygulama: Jenerik Tasarımı
11. Hafta — Uygulama: Tanıtım/İnfografik Videosu
12. Hafta — Bitirme Projesi ve Portfolyo
- Ekran için tasarım: kompozisyon, hiyerarşi, denge
- Photoshop arayüzü, katman mantığı ve maskeler
- Çözünürlük, renk modları ve ekran formatları
2. Hafta — Photoshop ile Ekran Tasarımı
- Fotoğraf düzenleme ve kolaj teknikleri
- Tipografi ve görsel birlikte çalışma
3. Hafta — Illustrator'a Giriş: Vektör Dünyası
- Vektör mantığı; pen tool ve şekil araçları
- Logo ve ikon çizim teknikleri
- Renk paletleri ve global renk yönetimi
4. Hafta — Illustrator ile Styleframe Tasarımı
- Tipografik kompozisyon ve düzen
- Styleframe kavramı: animasyonun tasarım aşaması
- After Effects'e aktarım için dosya yapısı
5. Hafta — After Effects'e Giriş
- Arayüz, workspace ve proje organizasyonu
- Kompozisyon, timeline ve katman mantığı
- Transform özellikleri ve ilk keyframe'ler
6. Hafta — Animasyonun Dili
- Animasyonun 12 temel prensibi
- Graph editor ve easing ile hareketin karakteri
- Uygulama: hareketin kanunu etüdü
7. Hafta — Maske, Matte ve Entegrasyon
- Maskeleme, alpha channel ve track matte
- Precomposition ile sahne yönetimi
- Photoshop ve Illustrator dosyalarının animasyonu
8. Hafta — Uygulama: Logo Animasyonu ve Lower Third
- Logo animasyonu: marka kimliğini harekete taşımak
- Televizyon alt bandı (lower third) tasarımı ve animasyonu
- Yayın formatlarına uygun dışa aktarım
9. Hafta — Uygulama: Sosyal Medya Serisi
- Post, hikâye ve reels formatları; platform gereksinimleri
- Döngü (loop) animasyonu kurgusu
- Üç parçalık serinin tasarımı ve animasyonu
10. Hafta — Uygulama: Jenerik Tasarımı
- Jenerik analizi: iyi örnekler ne yapıyor?
- Ses-görüntü uyumu; ritim üzerine animasyon
- Tipografi ve hareket ilişkisi
11. Hafta — Uygulama: Tanıtım/İnfografik Videosu
- Bilgi hiyerarşisi ve veri görselleştirme
- Shape layer teknikleri
- Expression'lara giriş: tekrarları otomatikleştirmek
12. Hafta — Bitirme Projesi ve Portfolyo
- Bitirme projesi üretimi ve birebir geri bildirim
- Portfolyo ve video özgeçmiş kurgusu
- Sunum, değerlendirme ve sektöre dair kapanış
Eğitmen Hakkında
Öğr. Gör. Dr. Kenan Subaşı, İstanbul Üniversitesi-Cerrahpaşa'da öğretim görevlisidir. Kanal D bünyesinde yaklaşık on yıl boyunca hareketli grafik tasarımcısı olarak kanal grafikleri ile televizyon programı, dizi, film ve haber tasarım-animasyonları üretti. Yönettiği "14.15" adlı kısa film 20'den fazla ülkede 50'yi aşkın festivalde gösterildi; sanal gerçeklik sineması üzerine doktora derecesi ve yayımlanmış bir kitabı bulunuyor. Aydın Doğan Vakfı Genç İletişimciler Yarışması'nda görsel kategoride birincilik ve ikincilik ödülleri kazandı. Derslerinde yazılım bilgisini, televizyon ve reklam sektörünün gerçek üretim pratiğiyle birlikte aktarıyor.
Sık Sorulan Sorular
Hiç tasarım bilmiyorum, katılabilir miyim?
Evet. Program sıfırdan başlayanlar için kurgulandı; Photoshop, Illustrator ve After Effects temelden anlatılır, ön koşul yoktur.
Hangi donanıma ihtiyacım var?
Adobe Creative Cloud'u (Photoshop, Illustrator, After Effects) çalıştırabilen bir bilgisayar yeterlidir; 16 GB RAM önerilir.
Dersleri kaçırırsam ne olur?
Oturumlar canlı işlenir; telafi ve tekrar koşulları kayıt sırasında paylaşılır.
Kurs sonunda ne elde edeceğim?
Üç yazılımı kapsayan üretim becerisi ve kurs projelerinden oluşan, paylaşılabilir bir başlangıç portfolyosu.
Portfolyo
